百度 这些规划分属不同的学科、归口不同的部门，融合在一起难度非常大。

　　作者：赵媛媛

　　汉代画像是中国古代画像艺术的瑰宝，不仅反映了汉代社会的物质生活，同时也蕴含了丰富的礼制文化内涵。通过汉代画像，我们可以了解汉代的社会结构、宗教信仰、风俗习惯、艺术风格、审美倾向等，具有重要的文化价值和意义。汉代画像主要包括汉代画像石和画像砖，二者均是汉代墓葬艺术的重要组成部分。无论是画像石还是画像砖，其主题、构图、色彩、表现手法以及所表现出来的礼制文化内涵，均对中国当代油画创作有益。艺术家可以将汉代传统的文化艺术元素融入到当代油画创作中，将传统元素与当代审美结合起来，在传承中华优秀传统文化的同时，还能增加当代油画的深广度，创造出具有传统韵味的现代作品，从而推动中国当代油画艺术的发展。

　　画像石多采用浮雕和线刻相结合的手法，主要分布在河南、山东、四川等地，这些地方的画像石风格各有不同，反映了当地不同的地域文化特色。河南地区的画像石多描绘现实生活场景，有粗犷的线条和简练的构图；山东地区的画像石则多描绘历史典故和神话故事，以细腻的线条和繁复的图案见长；四川地区的画像石则多描绘生动的动物形象和丰富的植物图案，有着浓浓的地域风情。画像砖多采用模印和彩绘相结合，主要分布在湖北、浙江和江苏等地区，有着更为精细的制作工艺和更为丰富的图案内容。湖北地区的画像砖以描绘日常生活和劳动场景为主，充满了汉代的生活气息；浙江地区的画像砖则以人物故事和神话传说为主题，情节丰富，人物形象多样；江苏地区的画像砖多以几何纹样以及动植物图案为主，其造型独特优美，线条柔和流畅。

　　汉代画像的内容比较丰富，主要包括农业生产、手工业生产、商业活动、社会风俗的画面以及表现神话传说和历史故事的画面。首先，汉代画像生动展示了农民从事生产劳作的画面，耕田、播种、收割、打谷等均有涉及，反映出当时农业在社会中的重要地位。此外，还有涉及畜牧、打猎和渔业的画面，全面生动地展示出汉代人民生活的图景。其次，汉代画像还描绘了冶铁、酿酒、纺织、制陶等传统手工业的场景，还原了汉代手工业生产的具体过程，反映了汉代手工业的繁荣之景。其中，纺织画面比较常见，体现出汉代妇女勤劳的形象。再次，汉代画像还呈现了商旅往来、市场交易、货物运输等贸易的场景，可以反映出汉代的商业比较发达，其中就有关于“丝绸之路”的贸易往来的图景。此外，汉代画像还描绘了汉代人民日常生活中的婚丧嫁娶、节庆娱乐以及宴饮歌舞等具体的场景，可反映出汉代人民的风俗习惯。在汉代画像中，还有许多历史故事，如《孔子见老子图》中孔子谦恭的姿态和老子的庄重神情体现了尊师重道的礼仪精神。画像中伏羲、女娲、后羿、嫦娥等传说人物，反映了汉代人民的想象力、创造力以及体现了他们对历史文化传承的重视。值得一提的是，汉代画像中，“孝子图”比较常见，可以反映出汉代对孝道文化的重视和推崇，如“黄香扇枕”“董永卖身葬父”等。

　　综上所述，汉代画像分布广泛、内容丰富、礼制文化内涵丰富，色彩和构图等均有讲究，故而，当代画家可从中汲取灵感、寻找素材、借鉴手法，将其融入到中国当代油画的创作中。事实上，汉代画像也影响了当代艺术家的创作，主要体现在以下几个方面：

　　第一，当代艺术家将汉代图像元素与现代生活相结合。当代艺术家通过对汉代图像文化的研究，将一些汉代图像中出现的古老的传统文化艺术元素融入到当下的艺术语言之中，将传统与现代相结合，创造出具有时代特色和民族风貌的艺术作品，使得当代油画具有了更深刻的文化内涵。第二，当代艺术家借鉴了汉代画像的构图方式。汉代的画像石和画像砖具有很强的装饰性和象征性。当代艺术家通过借鉴这种艺术构图方式，将其融入到油画创作中，使自己的作品在视觉上更具冲击力和表现力。例如，一些艺术家在创作中采用了对称和重复的构图手法，使画面呈现出一种庄重、神圣的氛围，从而传达出礼制文化的庄严感。第三，当代艺术家在色彩运用上受到了汉代画像的影响。汉代画像以简单的色彩构造出极具象征意义的图像，艺术家通过这种色彩的运用方式，通过色彩的对比和搭配，使油画画面呈现出一种古朴而神秘的美感。例如，某些艺术家在作品中使用朱砂、石青、石绿等传统颜料，使画面多了一层历史的厚重感。第四，汉代画像石和画像砖中的图像元素丰富，给当代艺术家创作提供了灵感。汉代图像擅长以人物、动物、植物、建筑等表现时代文化。有的艺术家将汉代图像中的动物、建筑等与现代生活结合，创造出一种穿越时空的艺术效果。虽然当代艺术家有将汉代画像的礼制文化内涵融入中国当代油画创作的意识，以及在少数作品中用到了汉代画像元素，但实际上，仍然有许多可挖掘的文化空间。当然，这需要采取一定的策略和路径，形成科学合理的方式，具体可从以下几个方面进行：

　　首先，艺术家需要深入研究汉代画像的礼制文化内涵，总结汉代画像的艺术特色和优势，可通过阅读汉代画像的相关文献，参观与汉代历史主题相关的博物馆展览和考古遗址，提炼出具有代表性的符号、图案和场景。例如，汉代的龙凤、四神、仙人、祥瑞图案等，都是典型的礼制文化符号。其次，需要结合现代生活、现代审美等进行艺术创新。将传统的图案和符号进行抽象化、简化或变形处理，使其更符合现代人的审美习惯。再次，艺术家可以打破时空的限制，实现古今中外的艺术交流，将油画这种西方艺术形式与中国古代传统元素和现代审美结合起来，运用现代油画的技法，如厚涂、刮擦、色彩对比等，来表现汉代礼制文化的题材。通过这种方式，可以赋予传统题材新的视觉效果和艺术生命力，让油画既保持东方韵味，又融合西方特征，从而实现中西合璧，拓展油画的表现空间，传承中华优秀传统文化。此外，艺术家可以积极开展跨界合作，与历史学家、考古学家、民俗学家等不同领域的专家进行合作，通过举办学术交流活动，开展学术讲座等方式，了解不同文化背景下的艺术表现形式，共同探讨如何将汉代礼制文化融入油画创作。这样也有助于拓宽创作思路，促进文化的融合与创新。最后，艺术家可以通过举办画展，借助新媒体等方式进行传播，利用网络直播等传达自己的创作心得、还原创作过程等，扩大影响力，吸引油画爱好者、同行进行交流沟通，在传承创新中共同促进油画事业的发展。

　　总之，汉代画像的礼制文化是中华民族的艺术宝藏，其蕴含的文化价值和内涵相当丰富，仍需当代艺术家持续深入地挖掘、阐释，并通过科学合理的方式进行再创造。

　　作者单位：广西民族师范学院；基金项目：2022年“广西高等学校千名中青年骨干教师培育计划”人文社会科学类课题“汉魏六朝礼仪文学与礼制语境研究”（编号：2022QGRW057）